Ahora que estoy ya de vuelta de vacaciones, me he encontrado en el buzón la agradable sorpresa de todas las ATC´s que me estaban esperando de mis compis del intercambio desvanero. ¿Qué intercambio desvanero? Pues el del blog de Rebeca:
Intercambio de ATC´s
Nunca había hecho una ATC, de hecho, tuve que informarme de qué era, ja, ja (los términos scraperos, a las novatas como yo, nos resultan a veces un poco dificilillos). Así que cuando Rebeca nos lo propuso, me animé a participar, sobre todo porque tuvo el acierto de organizarnos en dos niveles: principiante y avanzado. Así las que somos nuevas no nos cortamos tanto a la hora de enviar un trabajo a otra participante que tenga un nivelazo, porque a mi por lo menos, me da miedo defraudarla. No domino demasiadas técnicas, estoy aprendiendo y experimentando, y tampoco tengo muchos materiales (ni silohuete cameo, ni Sizzix, ni maravillas similares que se me escapan del presupuesto, pero que permiten hacer trabajos preciosos a las expertas y afortunadas que sí las tienen). De manera que con pocos materiales y mucha buena voluntad, me lancé a probar.
Como las ATC´s de mis compis son espectaculares, hoy os voy a enseñar sólo las que hice yo para ellas. Siguiendo las indicaciones que nos dio Rebeca, el tema era Verano, y la condición usar un botón. Y ésta ha sido mi interpretación. Se admiten críticas constructivas, contar con vuestras opiniones me sirve para aprender, crecer y mejorar.
Usé un cartón de base, forrado con papel kraft en blanco. Encima,una cartulina azul y papel de scrap básico blanco para hacer "efecto de marco".Pegado con cinta de doble cara, el fondo en azul turquesa clarito. Luego el mar, recortado en dos bandas onduladas (pintado todo con acuarelas), con las olas marcadas con rotulador blanco y lápiz de color azul. Las dos bandas de olas están separadas entre ellas y del fondo con cinta de doble cara con volumen, para poder poner el barco y el adorno de madera en medio. Un círculo amarillo hace de sol (también pintado con acuarela muy espesa). El botón lo he puesto al lado del título, que cambia en algunas ATC.
En la parte trasera, para que no se vea tanto los datos personales y dar un toque distinto, he puesto un velum con motivos playeros en azul, cosido con hilo del mismo tono (cosido a mano).
Espero que a mis compis les haya gustado, están hechas con mucho cariño, tanto como el que ellas han puesto en las suyas visto el resultado (os lo enseño en el próximo post). BS
domingo, 30 de agosto de 2015
viernes, 28 de agosto de 2015
Estilo industrial: ladrillos antiguos.
A veces una se sorprende con las cosas que hay tiradas por ahí, y no llaman la atención. Yo soy un poco diogenera, así que me lo he traído a casa. Esto son unos ladrillos industriales, hechos en una tejería antigua que ya no existe. Como veis, tienen la fecha en el sello, para mi son una joya (por eso estudié arqueología, me fascinan todas estas cosas). Ahora que está de moda el estilo industrial, seguro que pueden usarse como pisapapeles encima de una bonita mesa de despacho, o alguna utilidad se me ocurrirá. Una limpieza, un poco de cera y como nuevos. Me parecen preciosos.
viernes, 31 de julio de 2015
Cuadro de punto de cruz, diseño de Tralalà modificado.
Este diseño lo tenía a medio terminar. Otra cosa acabada, ya voy "poniendo orden" en mi desbarajuste de todo a medias.
Es un diseño de Tralalà, pero lo he modificado para hacerlo más pequeño y le he añadido flores. Los colores tampoco son los indicados en el diseño, me gusta cambiarlos a mi aire. Suelo usar los hilos de toda la vida, de Anchor (me gusta porque se pueden lavar, hay otros hilos preciosos en el mercado tenidos a mano, pero no son colores sólidos). Si alguien quiere saber exactamente la paleta de colores usados, que me escriba un mensaje.
Esta vez he usado tela de panamá de algodón, en color crudo. El lino está ahora de moda y da un toque más elegante, pero el panamá tiene un encanto rústico con esos cuadritos tan bien marcados que creo que le pegan al diseño.
Había pensado usarlo para forrar la tapa de una cajita de cartonaje, pero al final me ha gustado tanto que lo he enmarcado (marco de Zara Home), y lo he puesto encima del aparador. Para darle otro uso siempre habrá tiempo.
domingo, 19 de julio de 2015
Pequeña cajonera decorada
Hola. A ratos voy acabando cosas que tenía pendientes. Como esta cajonera de Leroy Merlín, que compré hace tiempo. Era en madera de pino natural (por fuera, los cajones solo tienen el frente de madera, el resto es una especie de conglomerado de cartón).
El exterior lo he pintado en color topo en dos tonos. No se aprecian todos los detalles en las fotos, es una pena porque el acabado me gusta mucho. A ver cuando me compro una cámara decente. Es una pintura Luxens, mate, que me encanta porque creo que pega con todo.
Los cajones verdes están hechos con decapé en dos tonos de verde mate. En los amarillos, he encolado un papel de scrap y lo he envejecido con toques de pintura marrón. Y el blanco, es un tono de bruguer que se llama blanco algodón, lijado y con un arabesco que he dibujado (con lápices de colores) encima. Luego, una capa de cera incolora a todo el conjunto.
jueves, 16 de julio de 2015
Cajas de frutas recicladas
¿A que tú también tienes cajas de fresas recicladas en casa? Por la red circulan fotos de todo tipo, porque es una opción muy buena para usar como "organizador": para los juguetes de los niños, para nuestro material de manualidades.... También las ha visto para fiestas, en las mesas dulces o como "maceteros" informales.
A mi me gustan las cosas muy sencillas, así que la mayoría las he pintado.
El tono azul turquesa clarito lo he hecho con chalk paint casera (receta en el blog http://www.inventandobaldosasamarillas.es/), y me encanta cómo me ha quedado. Es muy mate (prefiero las pinturas mates) cubriente, y lo he dejado con las pinceladas espesas para acentuar el toque rústico.
La de las estrellas, es un cartón recortado con arpillera pegada, y luego sobrepuesto con cinta de doble cara. Una guirnalda de estrellas azul turquesa para darle un aire más alegre (sólo va atada, se puede quitar y cambiar al gusto).
A mi me gustan las cosas muy sencillas, así que la mayoría las he pintado.
El tono azul turquesa clarito lo he hecho con chalk paint casera (receta en el blog http://www.inventandobaldosasamarillas.es/), y me encanta cómo me ha quedado. Es muy mate (prefiero las pinturas mates) cubriente, y lo he dejado con las pinceladas espesas para acentuar el toque rústico.
La de las estrellas, es un cartón recortado con arpillera pegada, y luego sobrepuesto con cinta de doble cara. Una guirnalda de estrellas azul turquesa para darle un aire más alegre (sólo va atada, se puede quitar y cambiar al gusto).
Me he basado en éstas que vi (lo siento, no sé en qué blog). Las letras de tipo industrial con colores a juego me encantan. Igual me animo y acabo copiando la idea.
Perfectas para nuestros materiales, pero también para una habitación de niños ¿no os parece?.
¿Me enseñáis vuestras versiones?
Bs
miércoles, 15 de julio de 2015
Tutorial: cómo hacer tinte al agua casero
Siempre me ha gustado pintar y decorar la madera. Una de mis "manías": las cajas, de todo tipo y tamaño. El otro día compré en una tienda de bricolaje estas cajitas (o cajones para ordenar, no sé cómo llamarlas). Son baratas, y de madera de pino crudo (o sea, sin tratar). Estoy segura de que todas tenéis alguna parecida o las habéis visto por los blogs de decoración. Son perfectas para guardar mis tarros de pintura, por ejemplo. Y apilables. Y ofrecen muchas posibilidades de decoración.
Para cambiar el color tenéis varias opciones: tintes al agua, tintes al alcohol, que venden directamente hechos en las tiendas de bricolaje y manualidades, ceras teñidas....
Lo que yo he hecho es un tinte al agua casero. ¿Porqué al agua? Primero, es más fácil de limpiar. Segundo, como todo buen restaurador os dirá (criterios científicos de restauración, no aficionados) todo tratamiento que se aplique, especialmente a una buena pieza antigua, debe ser reversible.
¿Y qué significa que debe ser reversible? Pues que tiene que poder quitarse con facilidad cuando haga falta para poder limpiar, cambiar el barniz, restaurar, etc.
Como ésto es una caja de pino normalita, no hace falta ser tan estrictos, al contrario, es un buen soporte para experimentar técnicas de pintura, de tinte, de veladuras, y de lo que os apetezca.
El color que véis en la foto no es el original. El original es mucho más clarito, es éste (espero que se aprecie, porque la fotografía no es mi fuerte), y la cámara es la del móvil.
Para cambiar el color tenéis varias opciones: tintes al agua, tintes al alcohol, que venden directamente hechos en las tiendas de bricolaje y manualidades, ceras teñidas....
Lo que yo he hecho es un tinte al agua casero. ¿Porqué al agua? Primero, es más fácil de limpiar. Segundo, como todo buen restaurador os dirá (criterios científicos de restauración, no aficionados) todo tratamiento que se aplique, especialmente a una buena pieza antigua, debe ser reversible.
¿Y qué significa que debe ser reversible? Pues que tiene que poder quitarse con facilidad cuando haga falta para poder limpiar, cambiar el barniz, restaurar, etc.
Como ésto es una caja de pino normalita, no hace falta ser tan estrictos, al contrario, es un buen soporte para experimentar técnicas de pintura, de tinte, de veladuras, y de lo que os apetezca.
Así que vamos a experimentar. Tinte al agua casero, muy fácil de conseguir: CAFÉ DILUIDO EN AGUA. El de casa de toda la vida. Si lo queréis más oscuro, le daís más manos. El té también sirve, queda un poco más dorado con el té negro, o más rojizo con el té rojo.
¿Queréis manchas para que parezca más antiguo? Pues lo aplicamos con un trapo o una esponja, por zonas, insistiendo más en unos sitios que en otros.
Como se aprecia en la foto, el color es un bonito tono castaño (no tan marrón como la nogalina, por ejemplo). Lo he aplicado con brocha siguiendo la veta de la madera (o sea, las líneas horizontales). Cuando seca, queda mate y con el tono que veis en la primera foto.
Inconveniente de los tintes al agua: si cae agua encima queda mancha. Por ese motivo, no se puede dejar el mueble o caja sin dar un acabado encima, que puede ser barniz (al estar la madera sin tratar, el barniz que prefieras. O una capa de cera natural . A mi me gusta más la cera, por el brillo satinado que da y porque es más fácil de quitar y porque permite dar acabados muy bonitos cuando tiene color, pero todo depende de para qué vayas a usar la pieza; si es para exterior o mucho trote, lo mejor es el barniz sintético.
Espero que os resulte útil este consejo, y que si tenéis dudas me consultéis.
domingo, 5 de julio de 2015
Corazón para Adriana
Hola guapis, ¿qué tal el veranito?
Por aquí el calor es soportable, y ya estoy de vacaciones. Para celebrarlo, un corazón de madera con decoupage para adornar la habitación de Adriana, la niña de una amiga. He usado un papel de decoupage de Dayka, que es un poco más duro que una servilleta y se integra menos en la madera, pero queda sin arrugas y el diseño me encanta.
El nombre pintado encima, en un tono turquesa (más o menos), que espero que le guste.
Por aquí el calor es soportable, y ya estoy de vacaciones. Para celebrarlo, un corazón de madera con decoupage para adornar la habitación de Adriana, la niña de una amiga. He usado un papel de decoupage de Dayka, que es un poco más duro que una servilleta y se integra menos en la madera, pero queda sin arrugas y el diseño me encanta.
El nombre pintado encima, en un tono turquesa (más o menos), que espero que le guste.
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